如何在日益紧张的异化世界里，保持住人间的诗意和生命的憧憬，是现代人所要关注的一个世界性问题，而宗白华先生的《美学散步》恰好能够给我们以这方面的启迪。栗永清老师从“美学”和“散步”为切入点，带我们了解了宗白华先生的美学观点，去在“散步”中寻找美，发现美，享受美。

   何谓美学？栗老师首先向我们展示了《美学散步》中宗先生提到的观点，“在我看来，美学就是一种欣赏，美学，一方面讲创造，一方面讲欣赏，创造和欣赏是相通的，创造是为了给别人欣赏，起码是为了自己欣赏。欣赏也是一种创造，没有创造，就无法欣赏。”而“创造者应当是真理的搜寻者，美乡的醉梦者，精神和肉体的劳动者，欣赏者亦然。”

   之后，栗老师带我们回溯了美学学科的形成。就西方美学史来说，鲍姆加通在1735年写的博士论文《诗的感想——关于诗的哲学默想录》中，首次提出了建立“美学”的设想。而直到1750年他出版了《美学》一书，才真正使得美学作为一门学科诞生。此后，黑格尔基于鲍姆加通的美学思考，提出了自己的理论体系。他在《美学讲演录》一书中探讨了自然美与各种类型艺术的相互关系：主张美是主观与客观、理想与现实的必然辩证统一。

   而近代美学的开始，是笼罩在实验心理学的方法与观点下面，成为心理学的局部。美感过程的描述，艺术创造与艺术欣赏之心理分析，成为美学的中心事务。而艺术品本身的价值的评判，艺术意义的探讨与阐发，艺术理想的设立，艺术对于人生与文化的地位与影响，仍旧交给哲学家及艺术批评家去发表意见。在这里，栗老师谈到莫奈，莫奈眼中“伦敦的雾是紫色的。”这其中大抵包含着艺术家的主观欣赏和艺术对于人的抽象的价值。文学、绘画、雕刻等艺术都是通过描写人物情态形象，以寄托遥深的意境。艺术家以象征式的手法描摹人生万物，才能于一朵花中窥见天国，一粒沙中表象世界。

   艺术中蕴含着“美”与“真”，而鉴赏者通过周历多层的人生境界，扩大心襟，将人生意味反射在自己的心里，表现于艺术。也因之，老师说“艺术的价值在于恢复我们与世界的关系。”及至走进散步时，它被定义为是一种自由自在，无拘无束的行动，弱点在于没有计划、没有系统。但散步与逻辑并不全然对立。散步时可以由着自己的思想天马行空，偶尔在路旁折到一枝鲜花，也可以在路上捡起别人弃之不顾而自己感到兴趣的燕石。我欣赏这种“自由的无用”，它未尝不是大用，就权且当作散步后的一点留念。

   美是一个难以界定的概念，美的原因不在于事物的本身，而在于对“美”本体的界定。在栗老师的引导下，我们分析了五种对“美”观念的界定，如“美是一种家族相似”、“美是上帝的荣光”等。老师告诉我们，分析不在于单纯地看这种观点，而在于分析其背后的逻辑。在“异化”的世界之下，人是否还能够在艺术领域守住红线也值得人们去思考。

   世间万物之美，不以人的主观意志为转移。每个人对美的理解与考量不同，美也就没有标准答案。以美的心灵看万物，便能够寻得美的足迹。

                                                                            莳英供稿人：杨敏